Por intervenção de seus auto-performances histórias Cindy Sherman gera uma crítica cultural a partir da concepção feminina, que ficou a essência da fotografia pós-moderna. Cindy Sherman era uma menina comum, que simplesmente gostava de vestir-se pouco mais que o normal. Primeiro Ato. Cindy, moça ordinária, se disfarça. Segundo Ato. Sherman, estudante universitária, abandona a pintura pra amparar a fotografia. Terceiro Feito: Cindy, menina disfarçada, e Sherman, fotógrafa, se conhecem. Quarto Feito: Cindy Sherman se torna Súperstar da fotografia artística contemporânea. Cynthia “Cindy” Morris Sherman, nasceu em dezenove de janeiro de 1954 em Glen Ridge, Nova Jersey, EUA). É a filha de um engenheiro e de uma professora. A caçula de 5 irmãos, Cindy poderia ter passado despercebida, entre o mar de jovens norte-americanos.

Contudo alguma coisa a distinguia: gostava de vestir-se. Já em 1966, a garotinha de 12 anos, personifica junto com sua amiga Janet Zink uma mulher idosa. Sherman jogava. “Quando comecei, a partir de meados da década de 1970, simplesmente tonteaba por aí… Não tinha idéia de que eu viria a ser de fato uma artista. Sherman estudou arte pela State University College, em Buffalo (Nova Iorque). Aí deu deu seus primeiros passos artísticos em pintura, não obstante, deixou de adotar a fotografia como meio de expressão preferido.

Paul Moorhouse e Robert Comprido, dizem que não é preciso descrevê-la como fotógrafa: realmente é uma artista no significado mais amplo. Desde o começo trabalha realizando séries. Nestas primeiras séries existem ressonâncias ao serviço de outros artistas da mesma data, como Suzy Lake, a quem Sherman citado como uma ação direta.

Bem como figuram entre as inspiradoras e precursoras de Sherman fotógrafas como Eleanor Antin ou Hanna Wilke. É um primeiro vislumbre do tema narrativo que teria de impregnar a sua obra no futuro. Há outros precedentes em Sherman de importancia: a obra surrealista de Claude Cahun, o Scherzo di Follia de Pierre-Louis Pierson ou as transfigurações de Marcel Duchamp como Rrose Sélavy fotografado por Man Ray.

por este fecundo 1975, a série Untitled A-E (Sem título, de a a E) a universitária fornece mostras de um talento incomum para a caracterização através da maquiagem. Esta será uma competência de credibilidade crucial pra tua obra futura.

Cindy Sherman fez numerosas séries fotográficas nos mais de 35 anos de carreira. Explorou os estereótipos e a cultura norte-americana a começar por uma ótica feminina. Conseguem nomear-se entre tuas séries em destaque Society Portraits (Retratos de Sociedade), Sex Pictures (Imagens Sexuais), reino unido, e Fairy Tales (Desastres e Contos de Fadas) ou Histórica Portraits (Retratos históricos). Porém seu trabalho fundamental acha-se no clássico Untitled Film Stills (Quadros Sem Título) e o seu corolário Rear Screen Projections (Projeções Retro-projetadas).

Existem fotógrafos que a consagração artística lhes chega muito em breve. O que faz um Alberto Korda, uma vez que foi atingido em um período inicial de tua carreira, um Guerrilheiro Heróico, de fotografia, que seria a mais tocada no século XX e que continua em vigor o novo milênio?

Sherman executa tua mais famosa série de fotografias em 1977 e continua sendo na atualidade mais conhecida e amplamente difundida. Nestes Quadros Sem Título, monta uma cena que remete visual e narrativamente pro cinema. A própria Sherman explica: “interessava-Me, em peculiar, o aspecto do cinema europeu, mais do que o de hollywood. 13. Porém trata-se mais de um modo Bardot que uma cópia.

• ► 2018 (32) – ► outubro (7)
• O editor revisa e publica o livro
• Peter Clös
• 4 Suporte do Sol 4.1 Kernel
• 3 Poluição por poeira no ar
• 1 So Random! 5.1.Um Sketches

16 penso em Jeanne Moureau, contudo não creio que tenha tido em mente especificamente enquanto fazia lsas fotos. Outros personagens foram inspirados na atriz Sophia Loren.. De criança e adolescente, a fotógrafa adicionado a tua carga de cultura visual, a estética e história próprias da tv e o cinema. Gostava especificamente de Janela Indiscreta (Rear Window , 1954, Alfred Hitchcock).

Durante uma visita ao artista David Salle, Sherman observou umas fotografias que lhe pareceram “totalmente ambíguas e difíceis de decifrar, e Isso me encantou. Esse tipo de imagens resolvia meus dificuldades de tentar envolver uma história sem ter que envolver outros personagens. Apenas os sugeria fora da caixa: algo fez “clique” no momento”. Os quadros de Sherman são uma hibridação entre tableaux vivants e performances. A artista parece aglutinar em um único quadro as apiraciones pictorialistas decimonónicas, as vanguardas e pós-modernismo em cada uma de tuas imagens.